DIS-VELAMENTI | A Torino 5 artisti riflettono sul tema dell'identità.

DIS-VELAMENTI

Maura Banfo, Paolo Leonardo, Paolo Maggis, Ada Mascolo, Francesco Sena

Organizzazione: Reoasi Torino Accommodations

Mostra a cura di: Lino Agrosi, Luisa Cicero, Daniela Ronchi della Rocca

Testi: Daniela Ronchi della Rocca

Traduzioni: Simona Frassineti

Location: Santa Giulia Art &Wine Residence - Via Santa Giulia, 41 10124 - TORINO

Apertura: dal 30 maggio al 24 settembre 2012

Vernissage: 30 maggio 2012 ore 19.00 – 22.00

Orari: tutti i giorni dalle 9.00 – 18.00. La domenica e i festivi su appuntamento

Ingresso: gratuito

Ufficio stampa: Luisa Cicero, Nicoletta Pecile +39 339 7496818 tobeprstudio@gmail.com

Informazioni e contatti: 

Roxana Suharu tel.+39. 388 436 7000 | comunicazione@reositorinoaccommodations.com;

Il Santa Giulia Art&Wine Residence di Torino è lieto di presentare mercoledì 30 Maggio2012 alle ore 19.00 la mostra collettiva dal titolo “DIS-VELAMENTI”, un insieme di opere attraverso le quali cinque artisti di accreditato valore si concentrano sul tema dell’identità, che viene,come il titolo stesso suggerisce, “s-velata”.

Il Santa Giulia Art&Wine Residence, già in passato sostenitore e co-protagonista di eventi artistici di rilievo, desidera attraverso questa mostra, riaffermarsi come punto di riferimento alternativo alle più tradizionali gallerie d’arte e distinguersi come struttura di accoglienza che dimostra, oltre ad una ospitalità originale e professionale, anche una spiccata sensibilità e gusto nell’ambito artistico e culturale.

Maura Banfo, Paolo Leonardo, Paolo Maggis, Ada Mascolo e Francesco Sena. I cinque artisti, tutti esponenti di un panorama che abbraccia varie forme di espressione contemporanea, interpretano attraverso la pittura, la fotografia e la scultura il complesso tema dell’identità, proprio iniziando da quella che sarà la cornice dell’ evento, il Santa Giulia Art & Wine Residence.

Partendo dal concetto dei “non-luoghi” di Marc Augè, infatti, si vuole riflettere sulla possibilità di riadattare un’identità definita dal suo scopo (per esempio l’ospitalità di un Residence) ad un’altra funzionalità (il contenitore di una mostra), mantenendo inalterate le caratteristiche che lo rendono tale e riconoscibile. L’obiettivo, secondo i curatori dell’esposizione, è quello di riflettere sul concetto di identità come un insieme denotativo e connotativo ottenuto per sottrazione e dunques-velato.Il tema dell’identità assume in questo contesto una particolare sfida di “soluzione “, dal momento in cui si rapporta ad una realtà, quella del residence che, in quanto luogo di passaggio, modifica o mette in discussione gli originari punti di riferimento che consentono a tutti noi di riconoscersi e di essere riconosciuti. Nell’esposizione, le figure altere e dolenti di Francesco Sena, quasi spettrali ed evanescenti se non fosse per quell’anima materica che contengono, accompagnano le opere di Paolo Leonardo, che invece preferisce le figure femminili, la cui bellezza viene “strappata” alla realtà dei manifesti urbani e riconsegnata al pubblico in forma di misteriosa ed eterna celebrazione. Seguono gli acquerelli di Ada Mascolo, la quale, attraverso un lirismo leggero e spensierato, gioca con maschere di fantasia, negativi di volti non perfettamente identificabili e che coinvolgono lo spettatore nell’interpretazione dell’immagine sfumata. Si prosegue con Paolo Maggis, i cui soggetti vengono rubati allo scorrere della vita reale e immortalati da strati di pastosa materia pittorica, per arrivare agli scatti fotografici di Maura Banfo, mediante i quali l’artista indaga con pudore di analisi contesti che parlano dell’identità attraverso oggetti del quotidiano, simbolo di una particolare condizione esistenziale.

La mostra, visitabile fino al 24 Settembre 2012, sarà inoltre utilizzata come speciale cornice di eventi collaterali, che forniranno al pubblico un’ulteriore possibilità per apprezzare sia le opere esposte, sia il clima di vivace e stimolante accoglienza che caratterizza il Santa Giulia Art & Wine Residence.

www.santagiulia-artandwineresidence.com

Testo di presentazione della mostra collettiva DIS-VELAMENTI 

a cura di Daniela Ronchi della Rocca

L’idea di questa inconsueta manifestazione nasce da una chiacchierata tra amici. Avendo esaurito il gossip (non c’è più la “Torino da bere”, e quindi poche feste, poco presenzialismo, poche le occasioni per criticare le  mises , i ritocchi facciali o le new entries nelle coppie) parlavamo di cose serie, come il paradosso dei non-luoghi di Marc Augé, il più famoso antropologo vivente, o almeno quello che al momento “va di più”(solo in Francia i filosofi, gli psicanalisti e gli antropologi diventano di moda e poi passano di moda, come il rosso Valentino).

Secondo Marc Augé, i non-luoghi, che  sono per definizione del tutto anonimi, e quindi dovrebbero  comunicare una sensazione  di spaesamento, vengono sovrainvestiti di senso e assumono perciò, tramite la loro funzionalità immediatamente percepibile e condivisibile, una precisa identità che consente allo spazio di divenire familiare, non straniante ma anzi vivibilissimo. Ci troviamo perfettamente a nostro agio nell’aeroporto di Orlando in Florida come in quello di Tallin in Estonia, anche se essi sono diversissimi sia per architettura che per dimensioni. Ma sono aeroporti, e noi sappiamo come muoverci. E questo avviene per gli enormi DepartementStores della Fifth Avenue a N.Y. come per il minimarket sotto casa.

Ed è nata l’idea di una sfida: prendiamo un luogo che ha una sua precisa identità, un Residence (un iper-luogo, potrebbe dire Marc Augé, perché anche se esso è definito dalla sua funzionalità, è diverso da tutti gli altri: appartamenti modernissimi in un palazzo del XIX secolo, la Mole Antonelliana e il Po a due passi, alcune stanze mansardate, il gazebo nella corte) -  e usiamolo per uno scopo diverso da quello per cui è stato costruito e pensato, per un’esposizione artistica. Vediamo quanto conta il contesto, se è la cornice che fa il quadro. Quale parte ha il ruolo, lo scopo, nell’identità? E quale cambiamento la decontestualizzazione  produce nella percezione del significato di quel che osserviamo?

Per sottolineare il concetto si è deciso di invitare gli artisti a presentare opere che rimandino al problema dell’identità. Quadri, sculture, fotografie: in tutti i diversi lavori esposti, pur nella differenza del mezzo espressivo e della cifra stilistica, l’identità è sottesa, allusa, nascosta, segreta, mascherata, negata. L’identità forse si definisce solo per sottrazione, è quel che rimane al di là dei cambiamenti che l’esistenza ci impone, è quel che resta quando la vita ci spoglia del ruolo, del potere, dell’immagine più o meno coerente che gli altri ci rimandano di noi. L’identità è il “noumeno” l’essenza più autentica e profonda del nostro essere, di cui spesso neppure noi siamo pienamente consapevoli, eppure solo in essa ci riconosciamo. Può essere un sogno, una fede, un vizio, una follia, un travestimento (come per una Drag Queen) se solo in esso uno/a si percepisce come se stesso/a.

Perché l’identità è verità, ma è verità individuale, e può essere anche autoinganno.

Solo l’opera d’arte, quindi, con le mille sfaccettature dei suoi significati e delle sue possibili letture, può dare una risposta a questa domanda. Chi siamo, da dove veniamo, dove andiamo? Il Paradiso ritrovato di Gauguin è una delle possibili risposte.

E adesso guardiamoci intorno: anche qui s’incrociano infinite identità. Chi sono gli ospiti di un Residence? Trasformano il loro passaggio in un abitare, hanno le chiavi del portone. Si ritagliano un pezzo di vita dentro a uno spazio riparato e accogliente come una casa, ma poi vanno via, come si va via da un albergo. Frammenti di esistenza in cui ci si può inventare un’altra individualità. Ogni volto è un mistero.

Guardiamo le opere degli artisti, immergiamoci nell’atmosfera inquietante e allusiva dei segni. E poi chiediamoci se questo è ancora un Residence o se si trasformerà in Galleria d’Arte, in teatro, in locale multimediale… Questa è la sfida, l’esperimento, il gioco: la decontestualizzazione. 

Io credo che la semantica si imporrà sulla semiotica, il contenuto uscirà dalla cornice.

Ma questo potremo confermarlo solo dopo.