SEITZINGER ALCHEMICA. A Domodossola la mostra personale dell'illustratrice ed artista visiva Elisa Seitzinger, a cura di Stefano Papetti, Elisa Mori, Giorgia Berardinelli, Filippo Sorcinelli, Paolo Lampugnani.

 

SEITZINGER ALCHEMICA

Mostra personale di

Elisa Seitzinger

A cura di Stefano Papetti, Elisa Mori, Giorgia Berardinelli, Filippo Sorcinelli, Paolo Lampugnani

Allestimento a cura di Tommaso Delmastro e Paolo Lampugnani

Dal 12 novembre 2022 al 5 febbraio 2023

Collegio Mellerio Rosmini, via Rosmini 22, Domodossola (VB)

INGRESSO LIBERO

Inaugurazione: Sabato 12 novembre alle ore 17:00

Cappella Mellerio, piazza Rovereto 4

(Segue visita al Collegio Rosmini)

Elisa Seitzinger è uno dei nomi che più sta facendo parlare di sé nel panorama dell’arte contemporanea. Illustratrice curiosa ed eclettica ha saputo dare voce e potenza visiva a un immaginario straordinario.

Il suo è un mondo inconfondibile e affascinante, scaturito da suggestioni composite e molteplici: la Seitzinger è folgorata e folgorante, attinge e dialoga con l’arte medievale sacra e cortese, rivisita bestiari, modella mosaici bizantini e icone ortodosse, ci introduce nel mondo dei tarocchi, guarda all’iconografia esoterica e a quella classica, si ispira agli ex-voto e alla pittura primitiva. Una ricerca profonda e precisa, mai dettata dal caso, sempre elegante e pregna di senso.

Quella di Domodossola (Verbania, Piemonte) rappresenta la prima personale dell’artista in Italia settentrionale, tra i grandi centri di Milano e Torino, a pochi chilometri dal confine svizzero. Un vero e proprio ritorno alle origini, nelle valli alpine ossolane, dove la Seitzinger è nata e cresciuta. Da sabato 12 novembre a domenica 5 febbraio 2023 – un percorso immersivo tra sacro e profano che si snoda all’interno delle imponenti e solenni atmosfere dello storico Collegio Mellerio Rosmini, istituto dedicato ad Antonio Rosmini Serbati (1797-1855), sacerdote, autore di scritti di ascetica, teologia, filosofia, pedagogia, uno dei maggiori pensatori italiani dell’Ottocento.

“Seitzinger Alchemica” ripercorre le tappe fondamentali della carriera dell’autrice, i progetti, la poetica, le ispirazioni, ma anche i dialoghi con importanti nomi dell’arte, della cultura, della musica e dell’editoria, come le collaborazioni con il cantautore Vinicio Capossela, il Salone del Libro di Torino, la scrittrice e conduttrice radiofonica Loredana Lipperini.

Il percorso, suddiviso in sette sezioni, dialoga con gli ambienti storici del Collegio: la cappella, i corridoi, le vetrate, il refettorio, la biblioteca che custodisce oltre sessantamila volumi, il museo di scienze naturali con le collezioni ottocentesche di animali, insetti, erbari e minerali, reperti archeologici e paleontologici. Lo spettatore può muoversi, perdersi e ritrovarsi tra sollecitazioni non solo visive, ma anche uditive e olfattive.

La mostra è a cura di Stefano Papetti, Elisa Mori, Giorgia Berardinelli, Filippo Sorcinelli, Paolo Lampugnani, prosegue e approfondisce il percorso espositivo presentato al Forte Malatesta di Ascoli Piceno la scorsa estate. A Domodossola l’allestimento – a cura di Tommaso Delmastro e Paolo Lampugnani, con la collaborazione e supervisione dell’artista stessa – è rinnovato e maggiore spazio dedicato alle grandi installazioni artistiche: esposti anche schizzi, tavole originali, stoffe e disegni di carattere scientifico. 

La sensibilità visiva e la manualità artigiana della Seitzinger partono dal disegno a china che, nella sua bidimensionalità mai statica, crea, come il serpente uroboro che si morde la coda dando vita all’affascinante fardello dell’eterno ritorno, una straordinaria carica simbolica. Il suo lavoro le ha valso importanti riconoscimenti nazionali e internazionali: è stata insignita della doppia medaglia d’oro nel 2021 (categoria illustrazione didattica e scientifica e illustrazione per design e pubblicità), medaglia di bronzo 2020 e 2021 (illustrazione di magazine) conferite dall’associazione Autori di Immagini, vincitrice del Premio Illustri 2018 (categoria design), nominata dall’omonimo festival nel 2019 – il più importante a livello nazionale dedicato al mondo dell’illustrazione – tra i dieci illustratori più influenti d’Italia, selezionata alla mostra della Society of Illustrators 2021 presso l’Illustration Museum di New York e tra i finalisti dei World Illustration Awards 2021.

“Seitzinger Alchemica” nasce dalla collaborazione con l’Associazione Culturale Verticale d’Arte di Macerata e fa parte del progetto Interreg Italia-Svizzera “Di-Se – DiSegnare il territorio”, tre anni all’insegna del disegno e dell’arte a cura di Associazione Musei d’Ossola, Museumzentrum La Caverna di Naters e Associazione Asilo Bianco. Grazie al percorso Di-Se è possibile accedere gratuitamente alla mostra.

Elisa Seitzinger nasce a Ornavasso, in Val d’Ossola, e vive a Torino, dove lavora come illustratrice e artista visiva. Ha studiato disegno e storia dell’arte a Firenze, Atlanta, Nizza e Londra. Dal 2015 al 2020 è stata docente di Morfologia e dinamica della forma e iconografia all’Istituto Europeo di Design di Torino.

Il suo percorso, ispirato ai codici stilistici dell’arte classica, dell’arte medievale sacra e cortese, della pittura primitiva, delle icone russe e dei mosaici bizantini, parte sempre dal disegno manuale a china, inseguendo una bidimensionalità e una staticità dalla forte carica simbolica.

Doppia medaglia d’oro 2021 (categoria illustrazione didattica e scientifica e illustrazione per design e pubblicità) e medaglia di bronzo 2020 e 2021 (illustrazione di magazine) conferite dall’associazione Autori di Immagini. Vincitrice del Premio Illustri 2018 (categoria design), nominata dall’omonimo festival nel 2019 tra i dieci illustratori più influenti d’Italia, selezionata alla mostra annuale della Society of Illustrators 2021 all’Illustration Museum di New York e shortlisted per i World Illustration Awards 2021.

Ha esposto in numerose mostre collettive e personali in Italia, Francia, Regno Unito, Stati Uniti e Romania. Tra cui: al Museo delle Arti Applicate Oggi di Torino, alla galleria Le Dictateur all’interno di Futurdome a Milano, al MUSES di Savigliano, alla Biblioteca Oriani di Ravenna, all’Auditorium Parco della Musica e alla Farnesina a Roma, allo Studio 59 a Londra, alla Galleria NOI a Parigi ed è stata invitata come ospite a numerosi festival culturali e di arti visive, tra cui Italianism, Graphic Days, Inchiostro Festival, Paw Chew Go Festival, La Città dei Lettori, La Grande Invasione e Archivissima.

Ha lavorato e lavora per La Repubblica, L’Espresso, Il Sole 24 Ore, Rolling Stone, Marie Claire, RAI, BBC, National Geographic, Warner Music Group, Adobe, Spotify, Apple Music, Alipay, Taschen, Einaudi, Mondadori, Fandango, Codice Edizioni, Feltrinelli, Nottetempo, add editore, Salone Internazionale del Libro, Sabat Magazine, Favini, Barilla, Vantguard, Bulgari, Ginori 1735, Etro, Kristina Ti, L’Opificio.

elisaseitzinger.com

INFO E CONTATTI

Aperture: Venerdì 16-19 | Sabato e domenica 10-13 | 15:30-18:30

Giovedì 8 dicembre > aperto 10-13 | 15:30-18:30

Chiuso domenica 25 dicembre 2022 e domenica 1 gennaio 2023

Per aperture straordinarie, scuole (giovedì e venerdì mattina, 10-13) e visite guidate scrivere una email a museiossola@libero.it

Catalogo in vendita presso il desk della mostra, testi di Nicola Lagioia, Maria Vittoria Baravelli, Diego Passoni, Matteo Piccioni, Simone Sbarbati, Vinicio Capossela, Loredana Lipperini, Mauro Bubbico, Stefano Cipolla, Jonathan Bazzi

Per informazioni

amossola.it

IG Associazione Musei d’Ossola | Elisa Seitzinger

FB Di-Se | Associazione Musei d’Ossola

Ufficio Stampa: Paola Fornara

Cell. +393463002931 - Email: paola.fornara@gmail.com

Fluttuazioni. Alla Galleria Mossini di Mantova, la mostra personale di Vania Elettra Tam, a cura di Carlo Micheli.

 

Fluttuazioni

mostra personale di

Vania Elettra Tam

A cura di Carlo Micheli

2 novembre 2022 – 8 gennaio 2023

Inaugurazione: Sabato 12 novembre dalle ore 18.30

Galleria Mossini

 Via Cavour 104 - Mantova

D’origine comasca, cresciuta artisticamente a Milano e ora mantovana per scelta, Vania Elettra Tam torna ad esporre nella città virgiliana dopo la Biennale diffusa del 2011 tenutasi a Palazzo Te e la grande antologica allestita nel 2017 al Palazzo della Ragione. La mostra, dal titolo emblematico “Fluttuazioni”, inaugura sabato 12 novembre alla Galleria Mossini per la curatela di Carlo Micheli e si protrarrà fino all’8 gennaio 2023.

“Fluttuazioni” è un titolo che ben si adatta alla più recente produzione di Vania Elettra Tam, ma in particolare alle opere qui esposte. L’ironia e la seduzione delle sue sceneggiature si sovrappongono ad una velata critica sociale ma dallo sguardo sempre lieve, divertito e surreale. Lo spettatore è invitato a giocare con le unità di tempo, di luogo e di spazio, con la consapevolezza che niente è come sembra, il tutto filtrato attraverso il variegato universo femminile che nell’intera opera di Vania Elettra Tam è protagonista assoluto di un immaginario al tempo stesso reale e irreale, ironico e onirico.

La mostra voluta da Marcello Mossini consentirà di godere, non solo visivamente, delle preziosità di Vania, delle sue qualità artistiche, ma anche del suo sense of humor, della sua corrosiva leggerezza, della sua soave crudeltà.

INFO E CONTATTI

Orari: Sab. dom. lun. 16:30 - 19:00
Mar. mer. gio. ven. 09:00 - 12:30 | 15:30 - 19:00

Cell. +393405671242 - Email: mossinigallery@gmail.com 

 www.galleriamossini.it

Storie di rap in libreria con Piotta e F.T. Sandman alla Feltrinelli Duomo di Milano.

 

Incontro e Presentazione dei volumi 

“Il primo re(p), alle origini del rap italico” 

e “Rap criminale. Tupac, Biggie e gli altri martiri del gangsta rap”

Modera l’incontro il giornalista Damir Ivic

 

Martedì 18 ottobre 202  alle ore 18:30

Feltrinelli Duomo
Via Ugo Foscolo, 1/3 - Milano

Ingresso libero
Infoline 0291947777

Il rapper Piotta e lo scrittore F.T. Sandman saranno i protagonisti delle rispettive presentazioni dei volumi “Il primo re(p), alle origini del rap italico” e “Rap criminale. Tupac, Biggie e gli altri martiri del gangsta rap”, entrambe recentemente pubblicati da Il Castello marchio Chinaski Edizioni.

Tommaso Zanello alias Piotta

“Il primo re(p), alle origini del rap italico” è un diario personale e generazionale, dove attraverso la sua storia umana e artistica, ripercorre la nascita della cultura Hip-Hop in Italia e della sua carriera. Un volume ricco dianeddoti e racconti personali. Dal rapporto con i genitori e il fratello recentemente scomparso, all’amicizia con tanti artisti storici del rap capitolino come Colle der Fomento, Cor Veleno, Flaminio Maphia, Ice One e tanti altri. Dalla nascita di una hit come “Supercafone”, ecco che la sua vita cambia e arriva il successo di massa. Quel pezzo lo cantavano tutti, lo ballavano tutti e tutti ripetevano i celebri scambi di battute del videoclip tra lui e Valerio Mastandrea. In fondo però in pochi hanno capito che “Il nostro era un hip hop intellettuale declinato a greve, per fare colpo e arrivare alla pancia di tutto e tutti”.  Una no fiction novel che rivendica la paternità di quel rap italiano, cantato in italiano, che “Per una famiglia media italiana il rap era solo un gioco. Noi ci siamo inventati questa professione in Italia, prima contro le famiglie, poi contro la miopia di molti addetti ai lavori”. Sullo sfondo lo show-biz con cui l’artista non avrà mai un bel rapporto, solo qualche “sveltina” come racconta nel libro. 

Federico Traversa alias FT Sandman

La storia di una sincera amicizia e l’amore per il rap, il music business e la criminalità di strada. Queste le tematiche portanti del libro “Rap criminale. Tupac, Biggie e gli altri martiri del gangsta rap”. Chi ha ucciso Tupac Shakur e Notorius BIG? Che ruolo hanno avuto la polizia, le gang e la discografia? Sono alcune delle domande a cui l’autore prova a dare risposta, a quasi trent’anni dai fatti, ricostruendo minuziosamente le dinamiche e i protagonisti delle vicende. Sandman ha unito i punti consultando le fonti, confrontando le testimonianze e incrociando le informazioni provenienti da decine di libri, interviste, film, articoli e documentari. Ma è andato oltre: nel libro, infatti, è inclusa l’unica intervista italiana esclusiva a Greg Kading, il detective della polizia di Los Angeles che ha coordinato l’ultima indagine conclusa nel 2009. Tra una biografia musicale, un saggio e una crime story, il libro conduce il lettore attraverso un crescendo di sospetti, vendette e provocazioni, che portano poi all’inevitabile conclusione consegnata alla storia. Onore e regolamenti di conti si mescolano alla musica Hip-Hop, alla povertà, al degrado ma anche all’orgoglio culturale afroamericano. 

PREMIO MASSIMILIANO GALLIANI PER IL DISEGNO UNDER 35. ArtVerona, per il secondo anno consecutivo, ospiterà il Premio dedicato all'artista Massimiliano Galliani prematuramente scomparso, rivolto al disegno e alla ricerca visiva emergente.

 

PREMIO MASSIMILIANO GALLIANI PER IL DISEGNO UNDER 35

Promosso da Associazione culturale artMacs e Comune di Montecchio Emilia

In occasione di ArtVerona, 14-16 ottobre 2022 

Premiazione: Sabato 15 ottobre, ore 17:30

Prosegue e si consolida la collaborazione tra l'Associazione culturale artMacs, il Comune di Montecchio Emilia e la fiera d'arte ArtVerona che, per il secondo anno consecutivo, ospiterà il "Premio Massimiliano Galliani per il disegno under 35", rivolto al disegno e alla ricerca visiva emergente.

Dedicato all'artista Massimiliano Galliani, scomparso nel 2020 a soli 37 anni, il Premio nasce dalla volontà della famiglia di trasformare un lutto doloroso in un'opportunità per i giovani artisti in Italia e nel mondo.

Massimiliano Galliani

In occasione della 17esima edizione di ArtVerona, in programma dal 14 al 16 ottobre 2022, una giuria professionale composta da Omar Galliani, artista e membro dell'Associazione culturale artMacs, Fausto Torelli, Sindaco del Comune di Montecchio Emilia con delega alla Cultura, Gianluca Marziani, curatore e critico d'arte, Vanni Cuoghi, artista e docente presso l'Accademia Aldo Galli di Como, ed Eleonora Frattarolo, docente di Beni culturali e ambientali presso l'Accademia di Belle Arti di Bologna e membro del Comitato Scientifico della Biennale del Disegno di Rimini, selezionerà il miglior disegno realizzato da un artista under 35 tra quelli proposti dalle gallerie partecipanti. La premiazione si terrà sabato 15 ottobre, alle ore 17.30.

L'opera vincitrice verrà acquistata dall'Associazione culturale artMacs al fine di costituire nel tempo una raccolta dedicata al disegno contemporaneo, mentre il Comune di Montecchio Emilia, che si unisce ad artMacs sia nel processo di riconoscimento della memoria, sia nel supporto ai nuovi talenti, acquisirà una seconda opera e organizzerà nel 2023 una mostra personale del vincitore negli spazi di Casa Cavezzi a Montecchio Emilia (RE), un palazzo del XV secolo a pochi passi dall'atelier di Massimiliano Galliani.

Secondo il direttore artistico di Art Verona, Stefano Raimondi, «è importante portare avanti questa collaborazione che nasce dal prezioso dialogo tra enti pubblici e privati e che mette al centro del Premio il valore di una legacy culturale e umana».

Figlio di Omar e Laura, fratello di Michelangelo, marito di Samantha e padre di Anita e Virginia, Massimiliano Galliani ha trovato nel disegno il suo linguaggio d'elezione: la famiglia con questo premio intende cercare attraverso l'Arte un riscatto che non sia soltanto memoria, ma soprattutto futuro per le giovani generazioni creative alle quali Massimiliano apparteneva.

Omar Galliani

«Il disegno - dichiara Omar Galliani - è oggi più che mai uno strumento "resistente" e necessario, depositario di un pensiero sgombro e vincente sulle banalità e pericolosità del mondo. In un tempo dominato dal digitale, si distingue sempre di più l'uso del disegno da parte delle giovani generazioni... Il lavoro di Massimiliano si inscrive in questa ritrovata "permanenza" del disegno oggi e domani».

«Con questo Premio - dichiara Fausto Torelli - l'Amministrazione comunale di Montecchio Emilia intende rimarcare l'importanza che in terra d'Emilia riveste da sempre la cultura del disegno attraverso il segno lasciato da importanti artisti».

Fausto Torelli

Vincitrice della prima edizione del "Premio Massimiliano Galliani per il disegno under 35" è stata la giovane artista messicana Fernanda Carrillo, rappresentata in Italia dalla galleria d'Arte A Pick Gallery di Torino. Ospite del Comune di Montecchio Emilia, l'artista ha lavorato alla produzione di alcune opere originali esposte nella personale "Dear Universe", inaugurata a Casa Cavezzi nella primavera del 2022.

www.artmacs.org

L'associazione culturale artMacs nasce a Montecchio Emilia nel dicembre del 2020 dalla volontà della famiglia di Massimiliano Galliani di tutelare e promuovere la sua ricerca. Presso la sede di via Vittorio Veneto a Montecchio Emilia (Re) è raccolta una parte importante del suo lavoro, accessibile al pubblico in occasione dell'esposizione periodica delle sue opere e per la consultazione di video, libri e cataloghi che illustrano il percorso dell'artista in relazione al contesto storico in cui è inserito. 

L'associazione promuoverà, inoltre, esposizioni temporanee rivolte soprattutto alla ricerca artistica giovanile nell'ambito del disegno, così come workshop, incontri culturali e presentazioni di libri e magazine. 

Per maggiori informazioni: Email: artmacs.aps@gmail.com

www.facebook.com/associazioneartMacs, www.instagram.com/associazioneartmacs.

"Il Cielo senza Nubi appare Vuoto". Alla galleria Gli Eroici Furori di Milano, la nuova esposizione di Maurizio Gabbana, a cura di Silvia Agliotti, e presentazione del volume con testi di Roberto Mutti.

 

"Il Cielo senza Nubi appare Vuoto"

di

Maurizio Gabbana

Testi di Roberto Mutti

A cura di Silvia Agliotti

Dal 19 al 31 ottobre 2022

Opening: Mercoledì 19 ottobre alle ore 18:00

www.furori.it

Mercoledì 19 ottobre 2022 alle ore 18:00, presso la galleria milanese Gli Eroici Furori, via Melzo n.30, in occasione del Photofestival, sarà inaugurata l'esposizione di Maurizio Gabbana a cura di Silvia Agliotti e presentato il nuovo volume edito da Antiga, con testi di Roberto Mutti, il cui ricavato sarà devoluto, attraverso i Lions Cilavegna Sant'Anna, alla ricerca dell'Adenoma Carcinoma Polmonare.

La serata sarà allietata dalla partecipazione straordinaria del soprano internazionale Lorna Ruth Windsor.

"Il Cielo che ci accompagna ogni giorno della nostra vita, 

terso è come se fosse vuoto

come sarebbero vuote le città, i campi 

senza l'uomo.

Nuvole che danno Gloria, Bellezza, al creato: per i nostri occhi, per la nostra mente che si libera, se osservato attentamente, nel loro pacifico movimento.

Quindi ogni pagina è composta da un Cielo azzurro terso, non un pantone, su cui ho voluto applicare i cieli che ho incontrato nel mio viaggiare a cuore aperto.

Nuvole formate da acqua, come lo siamo in modo diverso anche noi, nuvole pellegrine che per 

un' attrazione si mettono in cammino e si dirigono verso quello che noi chiamiamo orizzonte,:

tutte uguali ma diverse, come gli uomini.

Nuvole come droni che osservano..."

www.gabbanamaurizio.it

LXVI Premio Basilio Cascella 2022: INFODEMIA. Extended deadline: 16 ottobre 2022

 

LXVI Premio Basilio Cascella 2022

Extended deadline: 16/10 ore 24.00, partecipazione gratuita.

Il Premio ‘Basilio Cascella’ è dal 1955 uno dei Premi d’Arte, Fotografia e Pittura, tra i più prestigiosi d’Italia la cui volontà è valorizzare l’arte contemporanea e crearne uno snodo creativo e di riferimento, per esportarla in seguito nella rete internazionale artistica. Il tema della LXVI edizione 2022 è infodemia, termine che identifica la circolazione di una quantità eccessiva di informazioni, talvolta non vagliate con accuratezza, che rendono difficile orientarsi su un determinato argomento per la difficoltà di individuare fonti affidabili.

Lo scopo ultimo del Premio Basilio Cascella è quello di valorizzare le capacità dei singoli artisti, creando una collaborazione e un confronto che siano di stimolo a chi vi partecipa e che confermino le capacità comunicativo-artistiche di ogni singolo selezionato. Nonostante le difficoltà degli ultimi 2 anni e pur essendo ora molto più lento ed enormemente difficoltoso portare avanti questo preciso intento, continuiamo ad essere alla ricerca di nuovi talenti da valorizzare e per questa nuova edizione proroghiamo la scadenza di partecipazione al 16/10, per permettere  di decidere di farlo a quanti siano ancora incerti se mettersi in gioco o meno nella propria disciplina artistica, al di là delle problematiche di cui sopra; per coloro che hanno un naturale bisogno di esprimersi tramite l'arte.

In questo ulteriore mese di proroga alla partecipazione realizzeremo una mostra collettiva  dal'8/10 al 3/11 che sarà un vero e proprio Vernissage esteso al Premio B. Cascella 2022.

L'esposizione sarà parte della Giornata del Contemporaneo promossa da AMACI e sarà composta dalla sezione fuori concorso, composta da collaboratori del Premio che ancora hanno un esigenza concreta di esprimersi tramite le proprie discipline e che hanno collaborato attivamente al Premio negli ultimi due anni. 

Sito web: http://premiocascella.art 

Bando: https://bit.ly/3qOUYcD