STAY COOL. BE SOCIAL.

giovedì 21 giugno 2012

VIVA | A Milano la mostra fotografica di Valeria D’Angelo a cura di Rosaspinto.


Twelve e Rosaspinto

presentano:

“Viva”

Mostra fotografica di Valeria D’Angelo

Mercoledì 27 giugno 2012
ore 19.00

c/o Twelve
Viale Sabotino, 12
Milano

Gli aperitivi artistici curati da Rosaspinto offrono suggestioni poetiche ed impressioni seducenti che coinvolgono ed appagano un pubblico sempre più attento e curioso.
La mostra fotografica Viva di Valeria D’Angelo accompagnerà il ritrovo conviviale tra amici al Twelve con emozioni creative e dirompenti.
Il progetto “Viva”, vuole essere, infatti, l’esortazione quotidiana alla vita, simbolo della ricerca insaziabile del sapere, estasi e stupore al cospetto dell’indecifrabile semplicità della Natura.
L’artista Valeria D’Angelo, attraverso il suo personale obiettivo, plasma in modo effimero e visivo l’esperienza emotiva del trovarsi a vivere a contatto con gli elementi naturali, dopo essere stata circondata per anni dalla scenografia imponente e artificiale di Milano.

Quello che ricerca, scopre e racconta è un mondo di estrema eleganza e bellezza di cui è protagonista e spettatrice incantata.
Le impressioni fotografiche germogliate da questa osservazione scultorea ci avvolgono con cromatismi inaspettati e intonati, scorci onirici e plastici e con una coreografia pittorica delle inquadrature.
La viva Natura non è mai rappresentata come natura morta, ma è sempre in tensione come una forza vibrante in attesa, un attimo sospeso ma pulsante di aspettative.
Ritroviamo nel suo progetto fotografico un omaggio ai dettagli scenografici della Natura e dei suoi elementi più comuni; a noi spettatori il compito di ricercare la chiave di lettura, decodificando forme architettoniche e composizioni grafiche.

E’ una bellezza che rilassa e rallenta il ritmo euforico della vita metropolitana, è un soffio lieve di forme silenziose non congestionate da artifici coreografici.
E’ una bellezza “Viva”.





Valeria d’Angelo, nipote del pittore milanese Alfredo D’Angelo, nasce nel 1973.
Dopo il liceo artistico frequenta il corso di arte, progettazione e tecnica per lo spettacolo e l’industria (indirizzo scenografia), presso Accademia di Comunicazione.
Nel 1995 consegue il diploma di graphic design.
Lavora a Milano tra il 1995 e il 2009 dedicandosi in particolar modo all’immagine coordinata e alla grafica editoriale.
Nel 2009 si trasferisce in un piccolo paese della provincia torinese, dove, pur continuando il lavoro come graphic designer, inizia a sviluppare un personale percorso estetico-stilistico che si esprime attraverso la fotografia e la pittura.
Principale fonte di ispirazione è il contatto diretto con la natura, le sue linee e i suoi colori.


Dj set della serata Deejay WestBanhof (Chemical Attack Project), eclettica nuova leva del panorama milanese, che proporrà un percorso creativo dal rock vibrante dei Led Zeppelin e dei Rolling Stones, crescendo in un'evoluzione virtuosa tra l'indie rock degli Arctic Monkeys e dei Wombats fino ad arrivare all'elettronica dei Justice e dei Soulwax, ogni tanto regalando piccoli cameo, capolavori ricercatissimi tra le piste internazionali e non.


Vernissage Mercoledì 27 Giugno 2012.
In mostra fino a Domenica 8 Luglio 2012

Twelve
Viale Sabotino, 12
Milano


Ufficio Stampa e Direzione Artistica Rosaspinto
Indira Fassioni
press@rosaspinto.it | +39/3338864490

martedì 19 giugno 2012

AMORE PER L'ARTE | A Bologna una collettiva che riflette sul concetto di arte contemporanea quale strumento di conoscenza e coinvolgimento.


Dal 23 giugno al 14 luglio 2012, presso gli spazi della Galleria Wikiarte di Bologna, Via San Felice 18, si terrà la mostra collettiva 

“Amore per l’arte”.
Questa breve presentazione intende descrivere lo sviluppo di un progetto artistico incentrato sulla conoscenza e la divulgazione dell’arte contemporanea. Arte, luce, riflessi e colori diventano un linguaggio universale accessibile e accattivante per il pubblico.
Gli obiettivi sono quelli di trasmettere emozioni attraverso un forte impatto visivo dato dalla ricerca di artisti in continua evoluzione, che sanno dar vita ad opere non sempre di immediata comprensione, ma di sicuro interesse culturale. Una nuova visione artistica dove l’Arte incuriosisce, diverte, sensibilizza e allo stesso tempo coinvolge lo spettatore che ne diventa protagonista.
*Il ricavato delle vendite spettante alla Galleria verrà devoluto interamente ai terremotati dell’Emilia Romagna.
Artisti in mostra:
ADELE SANTI, BARBARAH GUGLIELMANA, CLAUDIA MUSCOLINO, CLAUDIA MARCHI, DANIELA LORENZONI, DANIELA SOLANO, EMANUELE MARTINUZZI, LAVINIA GUILLARI, MARIA GRAZIA CAGLIOTI, SARHTORI, STEFANO BETTINI, SIMONA PIRONI, BRUNA CHERSONI, FABIO TARAMASCO, IGNAZIO GALFANO, MICHELE ANDREA COLPO, FRANCESCO LAMANDINI, LUCA RENOLDI, MAURO MATTARELLI, PAOLO SCHIFANO, SAVERIO SIMONCELLI, STEFANO NICCOLINI, VIVIANA BATTAGLIONE, ZAIRA GRECO, ALESSANDRA STURNIOLO, ANDREA CARDIA, ANETA MALINOWSKA, ANNA TURRO, ANNALISA SIGNORE, CARMELO DI CERTO, CINZIA QUADRI, DANNIE PRAED, DARIO DI FRANCO, DEJAVU’, DINA MONTESU, ELENA MAIOLI, ELISABETTA MANGHI, EMMA SALVATI, ENAS ELKORASHY, ENZO FORGIONE, FABRIZIO GIUSTI, FEDERICA ODDONE, FRANCESCO CASATI, FRANCO FASANO, GIANFRANCO BIANCHI, LAURA MANISCALCO, LAURA DEL VECCHIO, LORENZO BELARDI, LUCA RICCI, LUDOVICA EMME, LUISA MODONI, MARIA GRAZIA PANELLA, MARIA MADDALENA CICCIU, MARINELLA ALBORA, MARIO GIANQUITTO, NATALIA VCHIVKOVA, NICOLETTA CAMPEOTTO, PAOLA DORIA, PATRIZIA MENOZZI, REMO LANA, ROBERTA ANDRESSI, ROBERTA LIOY, ROBERTO ALBERTI, ROBERTO SELMI, ROBERTO TOMBA, RUTH WITHALL, SAURO BENASSI, SERENA MABEL, SILVANO DE BERNARDI, STEFANIA NANNI, TATIANA PANCOTTO, TERESA ANCORA, VALENTINA GRANI VALENTINA PERICOLI.
Critica:
Presentazione a cura del Critico Alberto Gross
Catalogo:
disponibile in Galleria €.10,00
Patrocinio
Regione Emilia Romagna

Sponsorizzata da: www.virtualstudios.it 
www.ilpensieroartistico.eu 
www.aperitivoillustrato.it 
www.fotodigitalservice.com 
www.lavoriedilionline.it


VERNISSAGE Sabato 23 giugno 2012 ore 18:00 
INFO E CONTATTI
Tel. 051 588 2723 | info@wikiarte.com

WAM! Where Art Moves | A Faenza la seconda edizione della rassegna dedicata alle arti performative contemporanee.


La rassegna dedicata alle arti performative contemporanee nella città di Faenza giunge nel 2012 alla seconda edizione, connotandosi come un evento multidisciplinare che mette in dialogo spazi e soggetti culturali diversi.

Where Art Moves , dove l’arte muove, aziona, tocca.
Siamo tre compagnie faentine che si dedicano alla danza e al teatro contemporaneo: uniamo le nostre diversità e la nostra passione in WAM! per costruire un rapporto con la città, creando un dialogo con un pubblico attento ai nuovi linguaggi dell’arte contemporanea.
Il verbo MOVE, nella forma transitiva diventa per noi toccare, commuovere, muovere verso. Questa forma di contagio al movimento è un auspicio a noi stessi e alla città a farsi con-muovere insieme dalle opere che prenderanno vita in quel luogo imprecisato che porta nel nome il suono di un colpo, di un rapido scatto, di movimento repentino: WAM!
In_Ocula, Iris, Menoventi.
Quest'anno WAM! rinnova e amplia il dialogo e la rete con Perypezye Urbane di Milano, che trasferisce a Faenza per questa edizione i propri festival "Solo in Azione" ed "Espressioni".

Programma:


Mercoledì 4
Palazzo delle Esposizioni

19:00 Aperitivo a cura di ristorante Controvento
Discorario – trasmissione radiofonica a cura di Casa del Disco
Presentazione di Espressioni – festival di videodanza a cura di Perypezye Urbane
19:00-24:00 Espressioni – video in loop
21:00 Tony Clifton Circus Rubbish Rabbit – teatro
22:15 Menoventi/Daniele Ciprì Perdere la faccia – Cortometraggio + incontro Una questione di prospettiva
23:15 Panda Project Vlado I (interventi teatrali)
23:30 Moving – Incontro con gli artisti presenti al festival
24:00 dj-set a cura di Casa del Disco


Giovedì 5
MIC Museo Internazionale delle Ceramiche
* Palazzo delle Esposizioni

19.00 Aperitivo a cura di ristorante Controvento
Radio Zolfo a cura di Altrevelocità interventi musicali live a cura di Simona Gretchen
19:00-24:00 Espressioni – video in loop
21:00 Sunset presenta: Nostra patria è il mondo intero - anteprima del documentario su un progetto del Teatro Due Mondi
22:15 Quotidiana.com Sembra ma non soffro (teatro)*
23:30 Compagnia Iris Non necessariamente la prima scelta (danza)



Venerdì 6
Palazzo delle Esposizioni
* Dance Studio
** Pinacoteca

10:00-12:00 Dance master class di Simona Bertozzi*
18:00 Ricci/Forte Vs Pubblico incontro/scontro, moderatore Ernesto Pezzi**
19.00 Aperitivo a cura di ristorante Controvento
Discorario - trasmissione radiofonica a cura di Casa del Disco
Presentazione e aggiornamento sul progetto Faenza per Ravenna 2019 - Città candidata a Capitale Europea della Cultura
19:00-24:00 Espressioni – video in loop
20:45 Solo in Azione: Marta Ciappina – Hotel Room -
studio n. 1 (danza)
21:15 In_Ocula – Disambigua - sephirot (teatro)
22:45 Simona Bertozzi BIRD’S EYE VIEW Primo studio per Mimicry (danza)
23:30 Moving – Incontro con gli artisti presenti al festival
23:45 dj-set a cura di Casa del Disco



Sabato 7
Palazzo delle Esposizioni
* Le Fronde

10:00-12:00 Dance master class di Petra Hrašćanec*
19:30 Aperitivo a cura di ristorante Controvento
dj-set a cura di Tesco
Presentazione Santarcangelo •12 Festival Internazionale del Teatro in Piazza
19:00-24:00 Espressioni – video in loop
20:30 Solo in Azione: Marianna Andrigo – Dou dou – studio (danza)
21:00 Fanny & Alexander HIM
if the wizard is a wizard you will see... (teatro)
22:15 Petra Hrašćanec Love will tear us apart (danza)
23:00 Panda Project Vlado II (interventi teatrali)
23:30 dj-set a cura di Tesco


Luoghi del festival:

Palazzo delle Esposizioni: corso Mazzini, 92
MIC Museo Internazionale delle Ceramiche: viale Baccarini, 19
Pinacoteca di Faenza: Sala Fenzoni Ferrau - Piano Primo - Via S.Maria dell'Angelo, 9
Dance Studio: Piazzale Pancrazi, 1
Le Fronde: via Emilia Levante, 233 – Castelbolognese RA

Durante le serate sarà presente un servizio bar
In caso di pioggia le serate si svolgeranno regolarmente

Info e prenotazioni: 349 2500963 – 349 7629249
info@wamfestival.com


Faenza 4, 5, 6, 7 luglio 2012
festival di arti performative contemporanee – seconda edizione
All'interno di Prove Tecniche di Ravenna 2019 candidata Capitale Europea della Cultura, Kart – arte in Konnessione
a cura di In_Ocula, Iris e Menoventi
con il patrocinio del Comune di Faenza e della Provincia di Ravenna
con il supporto di Banca di Romagna, ToElegance, Gigacer, MPR, Flatmind Video Productions, Degusti, ristorante Controvento e Comune di Faenza.
in collaborazione con MIC Museo Internazionale delle Ceramiche, Perypezye Urbane, Casa del Disco, Clandestino, Do – nucleo culturale, E, Miasma, Panda Project, Teatro Due Mondi/Sunset, Tesco, videodilatte e Video Progetti.
Sponsor: Gioielleria Menni, Faventia Tourist
Media patner: Radio Sonora
Ufficio stampa: Kart – Arte in Konnessione

ringraziamenti:Bike Service, Diana Botti, Laura Bulzaga, Francescantonia Carletti, Claudia Casali, Valessio Chiarini, Comune di Ravenna, Chiara Dal Pozzo, Elisa Dal Pozzo, Dance Studio, Maila Della Godenza, Energia studio associato di progettazione impiantistica, Livia Fagnocchi, Chiara Gallazzi, Elettra Garavini, Le Fronde, Debora Leonardi, Libreria Mobydick, Luca Liverani, Daniela Lotta, nove100 caffè, Lorenzo Paganelli, Andrea Pedna, Rachele Piancastelli, Matteo Robbia, Enrico Rotelli, Marco Samorè, Rohaya Seck, Luca Selvatici, Gabriella Simoncini, Matteo Valtancoli, Federico Visi, Elisa Zelani e tutti i volontari.

Fotografia di scena: Futura Tittaferrante

OPENING 4 luglio 2012 alle ore 19.00

venerdì 15 giugno 2012

Premio d’arte “Aldo Alberti” | La collettiva dei finalisti


Quarantaquattro opere di venticinque artisti diversi (26, in realtà, perché uno è un “duo”): ecco il succo di questa prima edizione del Premio d’Arte “Aldo Alberti” (a cura di Gaia Prandoni), lanciato dal Centro Giovanile Stoà e dalla Fondazione Giovanni Blini per incontrare e valorizzare la creatività delle giovani generazioni. Un frutto che darà contezza di sé attraverso una “collettiva” (dal 16 al 30 giugno 2012) allestita contemporaneamente all’interno dello spazio “arte al centro” recentemente istituito nel cuore della Biblioteca citadina e presso la sede del Centro Giovanile Stoà (via Gaeta 10), che sabato 16 alle 18 inaugurerà l’iniziativa " in musica”.

La giuria, presieduta dallo stesso Aldo Alberti, ha operato una selezione non troppo rigida (le candidature al premio sono state 52) per dare conto della qualità dei lavori in concorso, ma anche della varietà di tecniche, istanze e linguaggi raccontati dai lavori sottoposti al loro giudizio e soprattutto della voglia di essere protagonisti (e ottenere spazi per confrontarsi con il “pubblico”) che anima tanti giovani artisti e creativi, anche sul nostro territorio.

Chiusura sabato 30 alle 18 presso Palazzo Marliani Cicogna con una conferenza stampa per la premiazione dei vincitori (in palio due premi in denaro e la “produzione” di due mostre personali, oltre ad alcune tele dell’Alberti).

In mostra:
Stefano Amantia - Cecilie Andersen - Daniela Benedetti - Verdiana Calia di Dio - Maurizio Cariati - Anna Caruso - Gabriele Colombo – Francesca de Francesco & Francesco Magni - Angelica De Rosa - Alessandro Filardo - Ivan Forloni – Giada Fossà - Giuliano Cataldo Giancotti - Costantino Giro - Anna Lorenzini – Mara Lorenzini - Dario Maglionico - Andrea Meneghetti - Lorella Paleni – Federica Pamio - Carlo Alberto Rastelli - Annalì Riva - Giuditta Sartori - Gaia Solbiati - Viviana Valla

INAUGURAZIONE sabato 16 giugno alle 18, Centro Giovanile Stoà
con MAP Jazz Duo (Patrick David Robertson, pianoforte / Achille Giglio, contrabbasso)


Centro Giovanile Stoà
17, 23, 24 giugno: 17.00 / 19.00 o su prenotazione


Biblioteca Civica (Spazio arte al centro)
Lunedì - Venerdì: 9.00 / 18.45
Sabato: 9.00 / 17.45


Antes de la Noche | Havana | A Napoli la mostra fotografica di Nicolas Pascarel | Olivier Leger | Luis Pinto


Largo Baracche presenta

Antes de la Noche | Havana

Mostra Fotografica di
Nicolas Pascarel | Olivier Leger | Luis Pinto

Giovedi 28 giugno 2012
Vernissage ore 19.00

Largo Baracche
Piazza Baracche, Quartieri Spagnoli. Napoli

Info: 3933641664 | 3405014561

L’Havana, 2011. In una piccola casa del centro, Gilberto continua da anni a far suonare vecchi dischi con incisa la sua voce. Ottantenne e malato, spera ancora che il successo di quand’era giovane torni a bussare alla sua porta. Contemporaneamente, in una delle tante palestre della capitale, un gruppo di pugili adolescenti si allena tra le foto sbiadite dei campioni nazionali e l’onnipresente volto di Fidel. Prendono a pugni il presente e a forza di pugni sognano di guadagnarsi un futuro migliore, dai contorni ancora ignoti. Intanto il Malecón persiste immutabile, lungomare di cemento contro cui l’onda s’infrange come il cambiamento sul muro della rivoluzione. Ma fino a quando? Sui suoi bordi i colori della città, del mare e del cielo vengono catturati dall’obiettivo nell’istante che precede il crepuscolo.

Non sono storie irripetibili, anzi, forse hanno già avuto luogo altrove nel mondo. Ma all’Havana ogni cosa si colora di un sentimento particolare, la sensazione dell’imminenza di qualcosa che sta per arrivare a cambiare tutto. Chissà, per sempre. Ed ecco allora il tentativo di prolungare questo lungo attimo di resistenza prima della fine, di sentimento dell’antes de la noche, raccontandolo con i mezzi che si hanno a disposizione.
È questo il motivo per il quale sarebbe sbagliato ritenere le 47 immagini della mostra fotografica “Antes de la noche” semplicemente un lavoro su l’Havana. Si tratta piuttosto di un lavoro a l’Havana: la differenza è sostanziale. Osservando le foto di Nicolas e dei suoi due colleghi – il portoghese Luís Pinto e il francese Olivier Leger, che hanno lavorato con Pascarel durante uno dei suoi workshop a Cuba con l’agenzia di cui è presidente, Fotoasia (www.fotoasia.org) – ci si accorge subito che la città è più sfondo silenzioso e suggestivo, che vera protagonista delle storie che i tre fotografi hanno raccolto, uno scatto dopo l’altro.
Nicolas, tutto questo, lo ha ben chiaro, e cerca di spiegarlo a chi gli chiede perché sia tornato a far foto laggiù, a quindici anni dal primo lavoro. “Perché l’Havana è uno dei pochi posti ancora fuori dal mondo!”, è la risposta. Poi aggiunge: “A me non interessava fotografare l’Havana in quanto tale, ma l’Havana in quanto città della nostalgia… la mia nostalgia”. È possibile che Pascarel abbia fatto della capitale cubana il correlativo oggettivo di una parte di sé; ma quel che stupisce è che tutto ciò non traspaia soltanto dalle sue foto – emergendo dalla coralità dei dettagli catturati dal suo obiettivo – ma anche da quelle di Pinto e Leger. Se questo sia avvenuto perché conquistati inesorabilmente dallo spirito havanero oppure dalle suggestioni di Pascarel, in fondo, non importa. Quel che conta è che “Antes de la noche” sia una mostra fotografica artisticamente densa o, per dirla ancora con Pascarel, “una mostra fotografica vera – e questa, a Napoli, è già una novità”.

Marco Lista


giovedì 14 giugno 2012

Amazone: mostra personale di pittura di Rita Esposito a cura di Giovanna Donnarumma, Gennaro Ippolito, Daniele Galdiero.




"Chi sono le Amazzoni oggi?  Quali donne sono guerriere ardenti e furiose che combattono le paure del nostro tempo?
Le riconosci dallo sguardo fiero, dal viso aperto, dal modo in cui mostrano la propria umanità, il sacro femmineo.Donne dallo sguardo fiero con il seno sinistro scoperto. Sguardo fiero ed altero come freccia puntata alla coscienza dello spettatore che non può, non deve passare incolume alla vista della Guerriera.Seno sinistro, simbolo di coraggio e passione, mostrato con consapevolezza, e che, nella messa a nudo della propria unicità, è monito a chi rinchiude se stesso in un abito di menzogna"
Rita Esposito


Rita Esposito, artista ed architetto, nasce nel 1968 a Napoli, ove vive e lavora. In questa occasione si presenta al pubblico come pittrice con un'innata predilezione per la pittura ad olio.

Presenta in collaborazione con l'Associazione Lineadarte Officina Creativa un Progetto Culturale personale completamente nuovo anche se in continuità espressiva con i numerosi precedenti eventi nazionali ed internazionali a cui ha preso parte come artista figurativa.

L'evento artistico è una rappresentazione della statura morale, della forza d'animo della Donna, moderna Amazzone, che si oppone con il proprio essere a tutto ciò che è avverso e nemico della Verità.

VERNISSAGE 5 Luglio 2012 ore 17:30


lineadarte@gmail.com  | 0039 0815494271 cell3342839785


Rita Esposito eventi@ritaesposito.it  | 0039 0817142500